{"id":108785,"date":"2022-08-01T20:33:54","date_gmt":"2022-08-02T01:33:54","guid":{"rendered":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/?p=108785"},"modified":"2022-08-01T20:33:57","modified_gmt":"2022-08-02T01:33:57","slug":"las-tres-lecciones-de-vida-que-paolo-gasparini-aprendio-de-la-fotografia","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/varios\/las-tres-lecciones-de-vida-que-paolo-gasparini-aprendio-de-la-fotografia\/","title":{"rendered":"Las tres lecciones de vida que Paolo Gasparini aprendi\u00f3 de la fotograf\u00eda"},"content":{"rendered":"\n<p>La Jet\u00e9e (1962) es una obra fundamental dentro de la filmograf\u00eda de Chris Marker. Un corto de 28 minutos definido por el propio autor, integrante del llamado grupo Rive Gauche, como una fotonovela. Est\u00e1 narrada a trav\u00e9s de fotograf\u00edas fijas, a excepci\u00f3n de un solo instante, en el cual la protagonista, que est\u00e1 con los ojos cerrados, los abre durante una fugaz secuencia en movimiento para luego continuar la narraci\u00f3n mediante im\u00e1genes est\u00e1ticas. Ese breve momento de transici\u00f3n result\u00f3 ser una lecci\u00f3n para otro gran creador, Paolo Gasparini, (Gorizia, Italia, 1934). \u201cEn ese preciso instante se abri\u00f3 para m\u00ed un mundo: el del fotolibro\u201d, asegura el fot\u00f3grafo, a trav\u00e9s de una videoconferencia desde su domicilio en Venezuela, donde reside desde 1955.<\/p>\n\n\n\n<p>En realidad, la primera y esencial lecci\u00f3n que recibi\u00f3 el artista sobre el fotolibro tuvo lugar a\u00f1os antes; cuando conoci\u00f3 a Paul Strand, su maestro indiscutible. Un Paese, una de las publicaciones m\u00e1s emblem\u00e1ticas del autor norteamericano (cuyos textos fueron escritos por Cesare Zavatinni, impulsor del neorrealismo italiano) servir\u00eda de referencia a la hora de estructurar Bobare (1959), el primer libro de la abundante producci\u00f3n de publicaciones desarrollada por Gasparini. Fue, quiz\u00e1, la primera impresi\u00f3n acompa\u00f1ada por fotograf\u00edas con tono de denuncia hecha en Venezuela, en tanto que visibilizaba las condiciones miserables de una comunidad rural.<\/p>\n\n\n\n<p>Cuando inicialmente Gasparini ense\u00f1\u00f3 a Strand el material acumulado para dar forma a<em>&nbsp;Bobare<\/em>, a este \u00faltimo no le convenci\u00f3. \u201cSugiri\u00f3 acompa\u00f1arme en un viaje de 15 d\u00edas, desde Maracaibo hasta la pen\u00ednsula de Paraguan\u00e1\u201d, recuerda el autor. \u201cDurante la traves\u00eda me habl\u00f3 mucho sobre el g\u00e9nero del fotolibro. Comprend\u00ed que era un&nbsp;<em>racconto<\/em>, un relato. Tambi\u00e9n entend\u00ed las posibilidades que adquir\u00eda la fotograf\u00eda a trav\u00e9s de dicho formato; las posibilidades de la secuencia fotogr\u00e1fica. Cuando se unen dos fotograf\u00edas se crean nexos que generan un muevo sentido, una tercera imagen. El verdadero fotolibro es el que narra a trav\u00e9s de im\u00e1genes. No es un mero conjunto de fotograf\u00edas. La fotograf\u00eda es ideolog\u00eda y solo a trav\u00e9s del conjunto de esas ideas nace el trabajo que articula al fotolibro. En ese sentido, la mayor\u00eda de las publicaciones que se hacen hoy no son fotolibros. Su auge es insoportable. En su conjunto se desprende una gran futilidad. Una gran repetici\u00f3n. Es un fen\u00f3meno inconsistente, un producto de la industria editorial; una moda. Entre las publicaciones del a\u00f1o pasado solo destacar\u00eda&nbsp;<em>American Geography<\/em>&nbsp;de Matt Black. Refleja el esp\u00edritu del tiempo. Vivimos rodeados de grandes problemas y, en general, los fotolibros no los reflejan. Muchos son solo un pretexto para expresar algo personal\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>De esta forma, el fotolibro ha sido un mecanismo narrativo esencial dentro del itinerario marcado por el autor. Una ruta de seis d\u00e9cadas que recorre\u00a0<em>Campo de Im\u00e1genes,<\/em>\u00a0la exposici\u00f3n que le dedica la Fundaci\u00f3n Mapfre en Madrid. En la muestra, el fot\u00f3grafo, al que comisaria Mar\u00eda Wills define como el m\u00e1s suramericano de los europeos, ha captado las contradicciones de Am\u00e9rica Latina a trav\u00e9s del tejido de sus ciudades, en resonancia con otras capitales de Europa.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/HJi1TLFji08i9W0aoaVYxKEOEl0=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/AXDTALH6VBHOXAMRUGQ4X7S4HM.jpg\" alt=\"'Venderle lo mejor...', Ciudad de M\u00e9xico, 1971.\"\/><figcaption>&#8216;Venderle lo mejor&#8230;&#8217;, Ciudad de M\u00e9xico, 1971.PAOLO GASPARINI (FUNDACI\u00d3N MAPFRE)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p><em>Para verte mejor, Am\u00e9rica Latina (1972)<\/em>, fue el tercer fotolibro publicado por Gasparini. Un cl\u00e1sico dentro del g\u00e9nero, cuyo esfuerzo iba dirigido a \u201cmatar al lobo antes de que nos obligue a consumirnos consumiendo\u201d. As\u00ed, a trav\u00e9s de preguntas cortas y concisas, impresas a gran tama\u00f1o, el lector es guiado por un paisaje urbano y social entendido como \u201cun vasto campo de batalla\u201d, dividido ideol\u00f3gicamente entre el socialismo y el capitalismo. Edmundo Desnoes se encargar\u00eda de los textos, y Umberto Pe\u00f1a del dise\u00f1o. El fot\u00f3grafo qued\u00f3 tan satisfecho con aquel trabajo que adopt\u00f3 \u201cla teor\u00eda del fotolibro como una simbiosis inevitable entre el fot\u00f3grafo, el escritor y el dise\u00f1ador. Con el tiempo me di cuenta que no era as\u00ed, que un fotolibro puede tener texto, o no, aunque creo que ayuda mucho en la comprensi\u00f3n y dice cosas que a veces las im\u00e1genes no pueden por s\u00ed solas\u201d, a\u00f1ade el autor.<\/p>\n\n\n\n<p>En<em>&nbsp;Retromundo<\/em>&nbsp;(1986) Gasparini invita a reflexionar sobre dos mundos en apariencia contrapuestos: el primer y el tercer mundo, a trav\u00e9s de im\u00e1genes formadas por varios planos o capas, entre las cuales se abre paso el lector en busca de detalles. Im\u00e1genes de gran profundidad donde todo permanece enfocado. La publicaci\u00f3n recibi\u00f3 varios premios, entre ellos la Medalla de oro de los libros m\u00e1s bellos del mundo, en Leipzig, en 1987. \u201cTrabaj\u00e9 con un gran dise\u00f1ador, \u00c1lvaro Sotillo, quien estructur\u00f3 el libro utilizando un tipo de papel para el primer mundo y otro distinto para el tercero\u201d, recuerda el fot\u00f3grafo. \u201cFue entonces cuando me di cuenta de que habitualmente los premios van al dise\u00f1o, no al contenido. Una gran contradicci\u00f3n. Se ha dado la vuelta al principio de la Bauhaus, que dec\u00eda que la forma sigue a la funci\u00f3n. En la actualidad un libro es bueno si est\u00e1 bien dise\u00f1ado. No importa el contenido. Muchas veces el discurso de las im\u00e1genes queda supeditado al dise\u00f1o, y este no ayuda a lectura de la publicaci\u00f3n, cuando un libro se hace para que sea le\u00eddo de la mejor manera\u201d.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image is-resized\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/imagenes.elpais.com\/resizer\/RMVYaikI7rYn-BblN5muu-CGSag=\/414x0\/cloudfront-eu-central-1.images.arcpublishing.com\/prisa\/GCB3KUQ62NFYBD7YWWFUYJKXGU.jpg\" alt=\"'Transparencia', Ciudad Universitaria de Caracas, arquitectura de Carlos Ra\u00fal Villanueva, 1967-1970.\" width=\"593\" height=\"340\"\/><figcaption>&#8216;Transparencia&#8217;, Ciudad Universitaria de Caracas, arquitectura de Carlos Ra\u00fal Villanueva, 1967-1970.PAOLO GASPARINI (FUNDACI\u00d3N MAPFRE)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>\u201cEs muy importante el uso que se hace de las im\u00e1genes. Lo estamos viendo ahora en la guerra de Ucrania\u201d, contin\u00faa el autor. \u201cEn 1997, unos paramilitares llevaron a cabo\u00a0una masacre en Chiapas\u00a0en la que murieron mujeres y ni\u00f1os. Fui a la misa en homenaje a los muertos. Al sacar la c\u00e1mara una mujer me llam\u00f3 la atenci\u00f3n. \u2018Sepa usted que aqu\u00ed convivimos con los muertos. Haga un buen uso de la fotograf\u00eda\u2019, me dijo. Aquella fue mi tercera lecci\u00f3n. Es importante que el fot\u00f3grafo tenga ciertos criterios para frenar ciertos usos de la fotograf\u00eda. La fotograf\u00eda est\u00e1 donde no est\u00e1n las palabras y, siempre representa a quien la saca\u201d, subraya, mientras reconoce que las revoluciones casi siempre le acaban por defraudar. \u201cEl trabajo de un fot\u00f3grafo tiene que ver con lo que ha vivido, pensado y tambi\u00e9n cambiado a lo largo de los a\u00f1os\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>\u201cHay dos tendencias en la fotograf\u00eda: por un lado, la que busca embellecer las cosas, y hace uso de una fotograf\u00eda construida. La que puede hacer bello lo que no lo es. Por otro lado, est\u00e1 la fotograf\u00eda que busca la verdad. En ese sentido me gustar\u00eda citar y agradecer a\u00a0Antonio Mu\u00f1oz Molina, autor de uno de los textos que se incluye en el cat\u00e1logo de la exposici\u00f3n que titula\u00a0<em>Una marca de belleza en el mundo.\u00a0<\/em>Cambiar\u00eda, o m\u00e1s bien extender\u00eda, el t\u00edtulo para decir que la fotograf\u00eda es dejar una huella de verdad. Y los fotolibros, en general, ya no lo hacen\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Fuente: elpa\u00eds<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La Jet\u00e9e (1962) es una obra fundamental dentro de la filmograf\u00eda de Chris Marker. Un corto de 28 minutos definido por el propio autor, integrante del llamado grupo Rive Gauche, como una fotonovela. Est\u00e1 narrada a trav\u00e9s de fotograf\u00edas fijas, a excepci\u00f3n de un solo instante, en el cual la protagonista, que est\u00e1 con los [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":108786,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[64],"tags":[],"class_list":["post-108785","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-varios"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108785","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=108785"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108785\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":108787,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108785\/revisions\/108787"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/media\/108786"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=108785"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=108785"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/elcuartopoder.com.mx\/nw\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=108785"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}